这款30天内打造的创意游戏，竟让玩家直呼 吓到不敢睡觉

导语：我看不懂，但我大受震撼！ 仅靠手和一些常见的桌面用品，无需特效就营造出了如此恐怖猎奇令人掉san 的作品，天才！ 手控狂喜 这些震惊评论是玩家对《万手一体》的直观感受。 《万手一体》是一款实景拼贴风格的惊悚游戏，主角一觉醒来突然发现自己的肉体被无

　　“我看不懂，但我大受震撼！”
 
　　“仅靠手和一些常见的桌面用品，无需特效就营造出了如此恐怖猎奇令人掉san 的作品，天才！”
 
　　“手控狂喜——”
 
　　这些“震惊”评论是玩家对《万手一体》的直观感受。
 
 
 
　　《万手一体》是一款实景拼贴风格的惊悚游戏，主角一觉醒来突然发现自己的肉体被无数只手取代，一边对抗不断涌现的负面情绪，一边捕捉初心、寻找旧日回忆。
 
　　这款游戏诞生于一场赛程长达 30天的 Game Jam，比赛的四个题目是“初心”“光影”“刹那”“宝藏”。“宝藏”是便于实现的具象化词语，很多参赛者选择这个主题，而制作人杨泽宇选择了另辟蹊径的“初心”。
 
　　捕捉初心的人必然曾失去初心，经历痛苦和异变在所难免，由此衍生出的独特游戏体验可以总结成：用直观的方式展现挣扎的情绪，跟玩家产生共情；再用夸张的视觉设计形成心理惊悚的效果，吸引玩家的注意力。
 
　　氛围化叙事和迷幻极客气质的实景拼贴视觉效果，让这款游戏脱颖而出，在2022 GWB 独立游戏大奖赛中夺得“最佳视觉风格”奖。
 
　　近期我们跟制作人杨泽宇聊了聊，探寻这款让人 san 值狂掉的游戏是如何设计出来的。
 
　　一、用复杂情绪跟玩家共情
 
　　从进入游戏的一刻起，玩家就能感受到庞大的信息量扑面而来。游戏的主菜单采用实景拍摄模型的手法，在昏暗的光线中，主角从梦中醒来。
 
 
 
　　游戏的章节名称大多化用典故。例如第一章名为“卡夫卡”，讲述主角从梦中醒来，发现自己变成万手一体的复杂心态，这无疑化用了卡夫卡的《变形记》；第四关化用了爱伦坡悼念早逝爱人的诗歌《安娜贝尔・丽》，表达不愿分离的情感。
 
　　如果说标题是对章节气质的概括，那么关卡流程中的意向就是让玩家感同身受的情绪点。
 
　　1.1 信息的多重解读
 
　　模糊的意象可以营造因人而异的多重解读可能性，这和古诗常用的“以情喻志”手法相似。
 
　　“手”是贯穿始终的意象。它是动作的主体，可以表达捕捉、索取、抚摸等一系列行为，甚至与欲望挂钩；它也是表达的工具，救助、牵手等行为具有很强的积极意味。
 
 
 
　　剧情中频繁出现的“她”很容易被解读成情感关系，其实“她”代表想要而不得的事物，是“初心”的象征。主角能否找到“她”，用现实角度和幻想角度会解读出不同的可能性。
 
　　另一个类似的意向是“飞碟和火箭”。“飞碟”隐晦地表达后面的章节内容是主角的幻想，所谓的“她”已经永远消失了。“火箭”是奔向“她”的手段，但现实中的火箭只是游乐园的儿童玩具。飞碟是否真的存在？儿童火箭能不能飞？在本身具有强烈迷幻气质的叙事环境下并不确定。
 
 
 
　　在叙事风格颇具复杂度之余，游戏的玩法并不复杂。《万手一体》并未采取玩法复杂的TCG 或 DBG 卡牌玩法，而是选择“用手抓取物品并消灭敌人”的创意卡牌玩法，这来源于制作人多年游戏生涯中总结的经验。
 
　　1.2 背后的三款游戏
 
　　参加 Game Jam 的前一个月，杨泽宇一直在玩《邪恶铭刻》，这款卡牌游戏的玩法机制容易上手，音乐音效塑造出色的氛围，阴郁的视觉风格以及多处能够产生疼痛感的细节设计，在潜移默化中影响了《万手一体》的表现效果。
 
 
 
　　《万手一体》不但让玩法更符合直觉，也格外注重音乐音效的表现力。音乐来源于开放版权的音乐作者们，Kai Engel 的《Warm of Mechanical Heart》和 Komiku 的《Ancient Heavy Tech Donjon》两首曲子给迷幻的氛围增色不少；一些润物细无声的音效细节虽然不易察觉，但对于塑造氛围来说不可或缺。
 
　　游戏的名称《万手一体》来源于《异域镇魂曲》里由许多老鼠组成的 BOSS“万众一体”。万众一体散发着地下的、阴暗的、个体脆弱而整体强大的气质；万手一体的主角由许多手组成，同样散发着道不明的阴郁气质，二者具备共通之处。
 
　　在杨泽宇看来，《异域镇魂曲》是一款充分表达人生苦难的奇幻作品。一个失忆的、反复在停尸间复活的落寞英雄，在苍茫世界中寻找自己的过去碎片。难能可贵的是，它并不避讳主角的阴暗面，因此在勾起主角回忆的同时，也会展现主角的反思和内心挣扎，使得《异域镇魂曲》具有很强的精神叙事色彩。
 
　　另一款叙事出众的游戏是《极乐迪斯科》，不同的思想在主角脑海中“天人交战”的叙事手法让人耳目一新。
 
　　《万手一体》也采用了类似的做法，构建出三种思维与玩家交叉对话，既保持了精神叙事的浓度，又能很好地推进情节。
 
 
 
　　当玩家看到三种思维的形象时，一定会被神秘莫测的气质深深吸引，这离不开精心打磨的视觉效果。
 
　　二、创造SAN值狂掉的氛围
 
　　每个思维都有一个扭头的动作当成登场动画，然后有个常驻动画效果，三种思维的形象体现出它们不同的特质。
 
　　逻辑思维是理性角色。眼睛是逻辑的象征，因此三组眼睛能强化逻辑思维的表现力，为了避免看不懂，就给每组眼睛加了眼镜作为指示。
 
　　神秘思维是感性角色。在代入手即是欲望的设定后，用眼睛中长手出来的形象作为神秘思维的形象再好不过。
 
　　行动思维是冲动型角色。在形象设计上，行动思维想做得更具武力气质，所以在设想中应该戴上代表士兵的钢盔，但苦于手边没有钢盔，只好改成防毒面具。
 
　　一些玩家觉得，用黑线挡住思维形象的眼睛能突出游戏的神秘气质。点睛之笔其实来源于巧合，三种思维的脸都是杨泽宇的自拍，制作过程中看多了比较囧，就用黑线盖住。此外，神秘思维手上长眼睛的效果不好做，黑线正好省了抠图的过程。
 
 
　　对着自己的肖像做了一个月的游戏，杨泽宇戏称说“我变得更自恋了”
 
　　从思维形象的设计中不难发现，游戏的视觉效果以实景拍摄为主，这是由于杨泽宇在 GameJam 中没有找到到美术人员的无奈之举。
 
　　2.1 实拍素材的处理难题
 
　　最早录制的原片超级露拙，不但录到制作人穿着的睡衣袖子，还录到家人开饭的画外音。“好在切图和后期处理的时候都给冇了，在游戏画面中察觉不到这些 bug。”
 
 
　　选择实景拍摄风格后，如何处理视频素材成了一个难题。
 
　　给实拍视频抠图要花费大量时间，而且效果不一定好。把视频转成序列帧，尺寸不能过大，否则单个图像几万x 几万像素，性能上吃不消。而卡牌游戏的特点就是卡面图像方方正正，不用扣图而且尺寸可控，很适合实拍的素材。
 
　　第二个问题是怎么用手组成脸部。
 
　　脸部整体的设计经过了由繁到简的过程，最早的版本有可更换的耳朵和头发，把图像素材挂Mask 在 Unity 里反复调位置后，头发、耳朵会让效果过于复杂，因此调整到更简洁的眼睛、鼻子、嘴巴的版本。