看过这款新作你就知道这个团队为什么能拿2亿融资(7)

导语：每章剧情开场，也会有一段文字，去诉说某些意味深厚的含义。 而章节内也会设计一套相应的动态场景，来展示出一个更加具体的概念，给玩家更形象的场景。 为了烘托出这种意味和氛围，《梦境》的所有主UI都采用了极简

　　每章剧情开场，也会有一段文字，去诉说某些意味深厚的含义。

　　而章节内也会设计一套相应的动态场景，来展示出一个更加具体的概念，给玩家更形象的场景。

　　为了烘托出这种意味和氛围，《梦境》的所有主UI都采用了极简化的设计，并且大量使用了动态特效，甚至在一些图标上尝试了3D转2D的表现手法，去塑造一种立体化的视觉效果。

　　说回三易。易理解的做法，其实在玩法中就体现的很足，这里不再展开。而易二次创作和易传播的两方面，是《梦境》这个项目在一开始就做好的打算：借助口碑和自传播切入市场。

　　比如后期，他们会把自己创作过程中砍掉、没有实际放出的很多设定内容，制作成设定集，通过一些运营活动免费赠送给玩家，来引导圈内对这款游戏的二次创作积极性。

　　在贾菲看来，虽然他们还做不出风格化差异特别大的作品，但能通过提高制作水准，积累创作层面的方法论，来实现一个总体上品质都超过标准线的游戏。

　　而在这次的内测版本里，表现向的内容仅仅完成了60%，现在能看到的主UI和分UI不匹配的问题，在后续会全套替换和统一。此外，Q版立绘也会在今后全套替换，所有的Live2D角色还会增加多套互动动作。

内测版抽卡界面与Q版模型（后续还会修改）

　　所以《梦境》的准上线版本做完之后，这款游戏的品质和细节还会再抬高一个级别。

　　传统领域出身的团队怎么做二次元？

　　当了解到这些情况后，我明确意识到，龙拳入局二次元市场，完全是有备而来的。

　　并且他们的目的非常明确：用标准化的流程、更专业的制作工艺，去尝试塑造一个原创的世界观，同时依靠以往的制作经验，提供一个前中后期重复可玩性均比较高的玩法，去分别弥补传统游戏、原生二次元游戏各自的短板。

　　对于印着传统游戏基因的团队来说，这并不是那么容易就能改变的事情。传统商业游戏通常会先做玩法再补内容，会考虑用户单价、获取成本、回本周期，宣发还要看预算，早期的内容可有可无。

　　但通过交流他们发现，二次元游戏是先有内容想法，做出大框架以后再补玩法，玩法可以不那么有趣，这些团队喜欢什么做什么，并且坚信自己满意了，做出的东西用户就会喜欢，而不怎么考虑成本。

　　《梦境》的做法是先想清楚自己要的玩法和内容，再去执行，这是他们以往没走过的路，也交了很多学费，不仅要放弃很多成功的经验，还得学习很多未知的领域。

　　比如前些日子，《梦境》在TapTap遭遇了一次大量差评的事件，一时之间评分从原先的9分多，掉到了8分（正式服）。原因是游戏中一名角色的立绘被玩家指出存在抄袭嫌疑，过程中又因为官方没有查明具体的时间线，做出了不当的回应，导致矛盾进一步激化，后来贾菲发了一封致歉信之后，才缓了过来。

　　贾菲坦言，项目在做的过程中没办法将市场上所有的同类游戏都检查一遍，再去重，但在出现问题之后，一定要尊重前人，于是他决定删除并重做这个角色的所有资源。

　　尽管这个工程量会很大，不光是立绘、模型、动作、特效要重做，甚至剧情、声优、人物关系线可能都得调整，但他认为这个成本不得不去承担：“毕竟我们是一个原创作品，最忌讳的就是抄袭，甚至借鉴都是很要命的话题。”

　　能看到，龙拳并不是简单的想来分一杯二次元的羹，毕竟一开始就选择原创是一条险路路，成本高、创作难，风险巨大，甚至还要从0开始建团队。换个角度看，他们更像是在不计成本地提高自身的研发能力。

他们还做起了角色的表情包

　　游戏行业发展到现在，有实力的厂商都在比拼极限能力，比如MMO对玩法的创新已经很少了，近些年都在强调技术创新、美术创新，提高整套的品质。

　　而站在卡牌这个领域，龙拳曾积累了很成熟的玩法设计经验，如果说下一步的竞争也是全方位的，不光要看玩法，还要提高美术、技术、内容等全方位设计能力，那通过二次元来磨炼，或许是最好的选择。

　　尽管这在以往不是所有的传统厂商都能走顺的路，但从《梦境》尚未完成的产品表现来看，龙拳已经非常接近这个方向的终点了。

　　来源：游戏葡萄