“二次元崛起”为什么是一种必然？终于有科学解释了(3)

导语：饺子和木头导演并非创作不出美形角色（敖丙和解除封印后的哪吒就是代表了），但他们知道“萌娃娃”的样子才是最具吸粉能力的，而对于一部投资不菲的创作来说也是最保本以及最可能引爆的创作套路（即便为了剧情需要

　　饺子和木头导演并非创作不出美形角色（敖丙和解除封印后的哪吒就是代表了），但他们知道“萌娃娃”的样子才是最具吸粉能力的，而对于一部投资不菲的创作来说也是最保本以及最可能引爆的创作套路（即便为了剧情需要而不得不将哪吒变丧变魔童了，但依旧给我们带来了幼小时期的纯真可爱的模样）。

　　可以看到，这就是“可爱”对影视作品的反向塑造，即便这个世界存在所谓的“消费主义陷阱”（表示人们对购物的狂热并非出于本能需求，而是商家通过广告引发的），但对于目前的影视创作来说，依旧没有哪一个商业组织能够忤逆“可爱”这种写在基因上的本能。

　　包括堪称为全球娱乐帝国的迪士尼也同样如此---

　　众所周知，迪士尼当属合家欢的代名词，从它在上世纪初创立公司以来，其主营生产的动画类目就没有离开过全年龄段的宗旨。

　　我不知道是否是华特迪士尼先生在当年就顿悟到“可爱”对于人类的摧枯拉朽的诱惑力，总而言之迪士尼一路坚持在合家欢的道路上深耕，也摸索出了远远凌驾于他人的对于“可爱”理念的理解，从而创造了一轮又一轮的动画票房奇迹。

　　就拿11月底上映的《冰雪奇缘2》来说，这部作品本身在剧情，艾莎造型，场景设计上就足够让人刷起AWSL的赞叹了。但迪士尼仍未就此罢休，在仅有的104分钟时长中竟然抽调了大量戏份给“雪宝”来演绎纯粹逗乐的剧情---

　　目的不难明了，而这一举措除了成就雪宝的萌神形象之外，相信也成为了《冰雪2》能够企及10亿美金票房的关键推动力。

　　当然，相类似的行为我们在《长江七号》《捉妖记》《大圣归来》乃至明年春节上映的《姜子牙》里也能够看到---

　　从剧情设定来说，这当属青少年向的动漫，主角姜太公形象深沉，而他背负的天命和良心的冲突也无疑并不会为全年龄段讨喜。

　　但为了调和可能在票房维度产生的损失，于是制作人便给神兽四不像设计了一个相对Q萌的形象，我相信春节也一定会引起不少的热议呢。

　　相类似的例子我可以无穷尽的罗列下去（包括熊本熊和依靠贩卖表情包年入数亿美金的LINE社交软件等），这系列商业产品都是在为了满足“可爱”的人性本能下而催生出来的。

　　不过这并非坏事，相反对于二次元产业来说，原本天然的可爱属性就代表着这个产业崛起的必然性，而如今二次元内部逐渐的“深度可爱化”又势必会加剧二次元产业崛起的速率。

　　所以，对于部分曾予以动漫新番“不是卖萌就是卖萌”吐槽的小伙伴来说，你们就好好收敛上纲上线的批判态度吧。制作人只是迎合了最普适的人性，而他们的作为也是加速助推二次元从亚文化蜕变成为主流文化的关键动力呢。

　　来源：隔夜说动漫